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洛可可屬于什么檔次（洛可可屬于幾線品牌）

發(fā)布時間：2023-07-02 09:28:45 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 1097

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于洛可可屬于什么檔次的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

本文目錄:

1、“洛可可”是什么東西？
2、洛可可風(fēng)格到底是怎樣的？
3、什么是洛可可風(fēng)格的建筑，與巴洛克有什么不同？
4、洛麗塔、巴洛克、洛可可、哥特這幾種風(fēng)格衣服的特點(diǎn)

一、“洛可可”是什么東西？

洛可可藝術(shù)

洛可可(Rococo)藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生于法國18世紀(jì)?！奥蹇煽伞笔欠ㄎ摹皫r石”的復(fù)合詞，意思是此風(fēng)格以巖石和蚌殼裝飾為其特色。是巴洛克風(fēng)格與中國裝飾趣味結(jié)合起來的、運(yùn)用多個S線組合的一種華麗雕琢、纖巧繁瑣的藝術(shù)樣式。

洛可可藝術(shù)風(fēng)格的倡導(dǎo)者是蓬帕杜夫人(1721～1764)，她不僅參與軍事外交事務(wù)，還以文化“保護(hù)人”身份，左右著當(dāng)時的藝術(shù)風(fēng)格。蓬帕杜夫人原名讓娜·安托瓦內(nèi)特·普瓦松，出生于巴黎的一個金融投機(jī)商家庭，后成為路易十五的情婦，被封為侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡導(dǎo)下，產(chǎn)生了洛可可藝術(shù)風(fēng)格，使17世紀(jì)太陽王照耀下有盛世氣象的雕刻風(fēng)格，被18世紀(jì)這位貴婦纖纖細(xì)手摩挲得分外柔美媚人了。

18世紀(jì)法國藝術(shù)是洛可可的天下，而且，已經(jīng)成為歐洲近代文明中心的法國宮廷，把這種靡麗之風(fēng)傳出國界，甚至傳到中國的圓明園。

洛可可風(fēng)格是宮廷藝術(shù)，這種風(fēng)格是由于當(dāng)時一些不嚴(yán)格遵循法國古典主義法則的因素而產(chǎn)生的，它并不是意大利巴洛克風(fēng)格的必然后果。它的遵循理論是“師法自然”。人們都在談?wù)摗皫煼ㄗ匀弧?，但是，我們從現(xiàn)代角度去看，他們所謂的對自然的模仿只是讓自然服從于社會的心血來潮，而這個社會并未完全做好使人真正感受到生活在自然之中，并且充滿著對生活的神秘醉意的準(zhǔn)備。這時的藝術(shù)家們對貴族俯首帖耳，同時貴族階級又要求他們唯命是從。法國人的這一發(fā)明使教會中心真正轉(zhuǎn)向沙龍中心，而這時的沙龍已與過去不同，各種繪畫展覽都被稱之為“沙龍”。畫家、雕塑家、木刻家、銅板畫家、珠寶商、金銀器皿商、細(xì)木家俱商、理發(fā)師、裁縫、制靴匠，所有的人都對洛可可這種在結(jié)構(gòu)脆弱的高雅文化基礎(chǔ)上綻開的美艷之極的花朵趨之若鶩。在每個角落，在高談闊論的男子和楚楚動人的女子周圍，從木器、水晶器皿、糕點(diǎn)、大理石、地毯到陳列柜及里面的餐具，從四輪馬車到轎子，從前廳到臥室，洛可可風(fēng)格無所不在。這是上流社會的藝術(shù)，它濫用著并且吸干了藝術(shù)家們的殷勤，用竊來的愛情和移植的花朵分散了藝術(shù)家們的注意力。這種不斷向上攀緣的結(jié)構(gòu)盡管放射出璀璨的光輝，但它卻被禁錮在高雅文化周圍，漸漸地疏遠(yuǎn)了其天然的源頭。令人遺憾的現(xiàn)象出現(xiàn)了：這種蜿蜒纏繞的曲線，限制了裝飾師們在空間中實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展的自由，并且總是把它導(dǎo)向?yàn)槭谷穗y以擺脫的社交活動服務(wù)的軌道，而這種裝飾藝術(shù)正是順應(yīng)這一需要才得以問世的，它成了王公貴族的俘虜。

洛可可藝術(shù)的靈魂式人物是繪畫大師弗朗索瓦·布歇。他在天花板、屏風(fēng)、車把手、門的正面、首飾盒和瓷器上，可以說在任何地方，都繪制了牧歌式和田園曲式的愛情神話故事題材。布歇和藹可親，慷慨大方，注重享樂，受到男男女女的喜愛。他和自己的時代不斷地交換看法，詢問個人和這個時代應(yīng)該做些什么來愛這些男女，并獲得他們的熱愛。他因此獲得“皇家首席畫家”的稱號。

代表洛可可雕刻最高成就的是受蓬帕杜夫人賞識的兩位藝術(shù)家：皮加爾和法爾科奈。

讓-巴蒂斯特·皮加爾(1714～1785)訪問過意大利，是爭取羅馬大獎——王家繪畫雕刻學(xué)院為優(yōu)秀學(xué)生提供赴設(shè)在羅馬的法蘭西學(xué)院進(jìn)修而設(shè)立的競賽獎，失敗之后自費(fèi)去的，足見他對意大利藝術(shù)的向往。他在羅馬作的《系鞋帶的墨丘利》小稿，在他1741年回巴黎時，為他贏得進(jìn)入王家繪畫雕刻學(xué)院成為院士的榮譽(yù)，而且以此稿完成的云石像連同他的另一件作品《要墨丘利傳信的維那斯》一起，被路易十五當(dāng)作禮物贈給了普魯士國王腓特烈二世。他為蓬帕杜夫人工作了十年，以她為原型作寓意像的《妝扮友誼之神蓬帕杜夫人像》和《愛神擁抱友誼之神》非常精彩，他把這位藝術(shù)保護(hù)人表現(xiàn)得既高貴又親切，既聰慧又迷人，他有別于同代雕刻家的地方是他也追求其它藝術(shù)風(fēng)格，如在他去世前完成的《拔刺少女》，追隨希臘古風(fēng)，為他一生的創(chuàng)作畫出句號。他的這一面，在其學(xué)生烏東的藝術(shù)中得到了發(fā)揚(yáng)。

與皮加爾齊名且是對手的艾蒂安——莫里斯·法爾科奈(1716～1791)，也和皮加爾一樣出自讓-巴蒂斯特·勒穆瓦納門下，也在羅馬大獎爭奪中敗陣。但他安心留在法國而未赴意大利“朝圣”。他終于成為洛可可雕刻最杰出、最典型的代表人物。他曾受命于蓬帕杜夫人，領(lǐng)導(dǎo)了著名的賽夫里陶瓷工廠，又接受俄國女皇葉卡捷琳娜二世的委托作《彼得大帝騎馬像》。

法爾科奈的靈氣和秀氣，無人可及，他把法蘭西雕刻的優(yōu)雅柔美風(fēng)格推到了頂點(diǎn)。他鑿下的年輕女性，個個都是嬌小玲瓏，苗條婀娜，風(fēng)流嫵媚，充分體現(xiàn)法蘭西的品格，而且她們不再是吉拉東的寧芙，雖然嬌美卻尚不許凡人觸動，而是以玉溫香馨的青春之體在邀人愛憐了。法爾科奈的作品不但造型生動，而且人物情態(tài)豐富細(xì)膩。蓬帕杜夫人的時代造就了他。

洛可可風(fēng)格是宮廷藝術(shù)，它起源于上層社會的需要。大部分制造這種藝術(shù)品的工匠在個人生活中是與它完全無緣的。比如塞夫里皇家瓷廠的瓷器，被用于國家的社交場合，就像今天的英國皇家將它們用于歡迎來訪的外國元首的國宴上。洛可可裝飾風(fēng)格本身就成為這種盛宴場合的特色。塞夫里瓷器的設(shè)計(jì)由國王親派的法爾科奈、布歇等藝術(shù)家完成，具體制作的工匠們沒有錢也不能在日常家庭生活中使用它，只有那好趕時髦、朝三暮四的貴族使用。

這種制造和消費(fèi)特有循環(huán)圈，促成了貴族互相攀比的風(fēng)氣和設(shè)計(jì)走向極端奢華的兩種現(xiàn)象。18世紀(jì)堪稱是馬車的黃金時代，達(dá)官貴族都擁有代表自己權(quán)勢和等級的馬車，相互攀比、競相爭艷。具體表現(xiàn)為：選用最上乘的木料做骨架，馬車的款式奇異，以曲線居多，紋樣多以植物為主，穿插一些優(yōu)美神話故事為題材的裝飾畫，色調(diào)常以紅、黃為主，再以金色統(tǒng)一整體，以昂貴的造價獲得華麗氣氛。這充分顯示出貴族的審美情趣，同時，我們也為匠師們用自己的智慧和雙手創(chuàng)造出如此精妙的作品而贊嘆不已。

我們從現(xiàn)代的角度審視18世紀(jì)的洛可可藝術(shù)，應(yīng)該說蓬帕杜夫人是那些喜歡豪華風(fēng)格者的代表人和組織者，有“眾望所歸”的特征。所以，才有洛可可風(fēng)格作品出現(xiàn)后在貴族引起“共鳴”的時尚。也可以說，貴族們崇尚華麗的風(fēng)氣，誘發(fā)了洛可可藝術(shù)。當(dāng)時上層社會的男男女女無不熱心并親自參加工藝活動，以至于這些舉動有的達(dá)到令人譏笑和荒誕不經(jīng)的地步。16世紀(jì)，當(dāng)衰敗的瓦盧瓦王的國王查理九世答應(yīng)送給西班牙國王一支他親自制作的槍時，那位西班牙大使為之驚詫不已。18世紀(jì)，路易十六的妻子瑪麗成天抱怨他的丈夫沉湎在他的作坊中，甚至無暇顧及妻子，路易十六在他的作坊中潛心鉆研的是鐘和鎖的奧秘。在這兩例中我們似乎瞥見了那些把命運(yùn)強(qiáng)加于他們身上的角色不相適應(yīng)的悲劇性人們。這些人在體力勞動中發(fā)了一個聊以自慰的世外桃源。但這對于不理朝政的帝王來說卻是不祥之兆。

風(fēng)靡一時的奇想多變的洛可可風(fēng)格隨著蓬帕杜夫人的亡故而終止，被路易十五另一情婦杜巴利夫人倡導(dǎo)的新古典主義而取代。但是，洛可可風(fēng)格的璀璨之處，自有它超時代藝術(shù)生命力所在，現(xiàn)代人都公認(rèn)它是19世紀(jì)下葉新藝術(shù)運(yùn)動的前奏。而那些幸存的藝術(shù)精品，至今還散發(fā)著光芒，并向人們述說著那個歲月的時尚和人們不知道的故事。

二、洛可可風(fēng)格到底是怎樣的？

洛可可風(fēng)格是一種裝飾藝術(shù)風(fēng)格，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上，對于府邸的形制和外形上也有相應(yīng)特征。18世紀(jì)20年代產(chǎn)生于法國，流行于法國貴族之間，是在巴洛克裝飾藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。洛可可風(fēng)格主要見于府邸中，對于教堂并無影響。

洛可可建筑風(fēng)格的特點(diǎn)是：貝殼和巴洛克風(fēng)格的趣味性的結(jié)合為主軸，以室內(nèi)應(yīng)用明快的色彩和纖巧的裝飾，家具也非常精致而偏于繁瑣，不像巴洛克風(fēng)格那樣色彩強(qiáng)烈，裝飾濃艷。德國南部和奧地利洛可可建筑的內(nèi)部空間顯得非常復(fù)雜。

洛可可世俗建筑藝術(shù)的特征是輕結(jié)構(gòu)的花園式府邸，它日益排擠了巴羅克那種雄偉的宮殿建筑。在這里，個人可以不受自吹自擂的宮廷社會打擾，自由發(fā)展。例如，逍遙宮或觀景樓這樣的名稱都表明了這些府邸的私人特點(diǎn)。尤金王子的花園宮就是一個節(jié)奏活潑的整體，由七幢對稱排列的樓閣式建筑構(gòu)成，其折疊式復(fù)斜屋頂從中間優(yōu)美勻稱地傳至四個角樓的穹頂處。上面有山墻的單層正廳具有幾乎是中產(chǎn)階級的舒適，兩個寬展的雙層側(cè)翼則顯示出主人的華貴，卻又沒有王公貴族的驕矜。兩個寬度適中的單層建筑介于塔式的樓閣之間，而樓閣的雄偉使整個建筑具有堅(jiān)固城堡的特點(diǎn)——總之，極為不同的建筑思想，卻又統(tǒng)一在一種優(yōu)雅的內(nèi)在聯(lián)系中。正是這種形式與風(fēng)格簡直相互矛盾的建筑群體漫不經(jīng)心的配置，清楚地體現(xiàn)出了洛可可藝術(shù)的精神。

洛可可風(fēng)格的總體特征是輕盈、華麗、精致、細(xì)膩。室內(nèi)裝飾造型高聳纖細(xì)，不對稱，頻繁地使用形態(tài)方向多變的如C、S或渦券形曲線、弧線，并常用大鏡面作裝飾，洛可可風(fēng)格大量運(yùn)用花環(huán)、花束、弓箭及貝殼圖案紋樣。同時洛可可風(fēng)格善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡卻豪華富麗。洛可可風(fēng)格的室內(nèi)裝修造型優(yōu)雅，制作工藝、結(jié)構(gòu)、線條具有婉轉(zhuǎn)、柔和等特點(diǎn)，以創(chuàng)造輕松、明朗、親切的空間環(huán)境。

三、什么是洛可可風(fēng)格的建筑，與巴洛克有什么不同？

巴洛克建筑是17～18世紀(jì)在意大利文藝復(fù)興建筑基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種建筑和裝飾風(fēng)格，使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾，極其華麗、壯觀。

洛可可風(fēng)格則誕生于18世紀(jì)初的法國，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上，是在巴洛克建筑的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。這種風(fēng)格喜歡模仿自然形態(tài)，多采用弧線和S形的不對稱形狀，尤其愛用貝殼、旋渦、山石作為裝飾題材，顏色以嫩綠、粉紅、玫瑰紅等鮮艷的淺色調(diào)為主，線腳大多用金色。

首先放幾張非常典型的洛可可宮殿和教堂內(nèi)飾圖：

洛可可風(fēng)格在歷史上活躍期很短，也一直不太受現(xiàn)代評論家的待見（被認(rèn)為花哨、浮夸），所以相關(guān)資料很難找到。作為洛可可藝術(shù)的狂熱愛好者，在這里想直觀地介紹一下這種風(fēng)格的建筑藝術(shù)，本篇中會包含一些比較罕見的洛可可內(nèi)飾照片。

上面這幾張圖能夠直觀地呈現(xiàn)可可風(fēng)格的特點(diǎn)：明艷、繁復(fù)、柔美、典型的弧線與S形、模仿自然生物的不對稱性。較之同樣華麗的巴洛克風(fēng)格，洛可可更為輕盈、靈動、浪漫、女性化。

這幾例雖都是極盡繁華的洛可可之作，但它們的知名度較巴洛克建筑而言卻非常低，甚至在建筑史書上往往連半頁的都不到，這是為什么呢？這里就要提到兩者在時代背景上的差異。

巴洛克藝術(shù)興盛于17世紀(jì)，這一時期羅馬天主教、法國與西班牙等西歐大國的君權(quán)都處于鼎盛時期，宗教與宮廷建筑作為權(quán)力的最大象征，往往傾一國之力建得宏偉壯麗。

但是到了洛可可風(fēng)格流行的18世紀(jì)，這兩種至高權(quán)力逐漸被削弱，債臺高筑的國王和貴族們已經(jīng)沒有過去那樣的能力再來建造宏偉宮殿了，只能將內(nèi)飾做到極致華麗。于是洛可可建筑就有這樣一個特點(diǎn)——小而精。

比如上面第一幅圖中的Amalienburg，內(nèi)飾令人無比驚嘆：

但它所在的建筑實(shí)際卻非常小巧玲瓏：

事實(shí)上它是一座狩獵小屋，只有四個房間，位于慕尼黑的寧芬堡宮花園內(nèi)。這是非常典型的洛可可建筑，從門楣到浮雕都充滿了洛可可式的貝殼與渦卷形狀，而整體上則如同一個希臘神話中的亭閣。

寧芬堡的主殿還有一個更為豪華的洛可可大廳：

可以看到天頂畫以柔和的粉色調(diào)為主，比起巴洛克天頂畫中時常出現(xiàn)的戰(zhàn)爭、政治版圖等象征意義，洛可可的天頂畫如同夢幻天堂，一種說法是衰敗的貴族階級此刻正沉浸在最后的美夢中不肯醒來。

天頂畫的四周可以看到巨大的渦卷性裝飾，華美之中盡顯溫婉細(xì)膩，看上去還有大理石的紋理。這種工藝叫粉飾灰泥（Stucco），事實(shí)上它的造價相較巴洛克時期的真大理石和真鍍金要低廉得多，而且非常輕盈，即便看上去繁復(fù)至極也不會對天頂結(jié)構(gòu)造成太大壓力，因此廣泛用于當(dāng)時的室內(nèi)裝潢。

比起如此精致的內(nèi)飾，寧芬堡的外觀就顯得平平無奇了：

可能有人會問為什么要介紹德國的宮殿，洛可可的起源不是法國嗎？

其實(shí)，18世紀(jì)以后洛可可風(fēng)格迅速在歐洲貴族間傳播，而法國卻陷入內(nèi)憂外患，大革命讓一生鐘愛洛可可風(fēng)格的瑪麗皇后上了斷頭臺，這種貴族的“奢靡之風(fēng)”當(dāng)然無以為繼。

不斷壯大的資產(chǎn)階級隊(duì)伍讓貴族岌岌可危，因而洛可可的盛行時間非常短暫，留下的瑰寶也不像巴洛克那樣遍地開花，而是零星地散落各處不成氣候。如今能夠見到洛可可室內(nèi)藝術(shù)最多、最華麗的恰恰是在被人們認(rèn)為最不浪漫的德國。

當(dāng)時的德意志還是一個地理概念，并非同一的國家，由普魯士、奧地利、巴伐利亞等組成，其中洛可可藝術(shù)最為繁盛的要屬田園牧歌般的巴伐利亞，維斯教堂就坐落在那里。

它是最著名的洛可可式教堂之一，粉嫩的天頂畫將天堂勾勒得宛若夢境，與一般印象中宗教的莊嚴(yán)肅穆似乎沾不上邊。不過下圖可以看到天頂畫的一側(cè)繪有一扇緊閉的大門，它意味著如此甜美的天堂還不屬于你，如果要叩開大門，還是需要虔誠地度過一生。

維斯教堂的外觀同樣樸素，它建在巴伐利亞的一處遠(yuǎn)離城鎮(zhèn)的小山丘上，有專門巴士到訪。這里挖個坑，如果大家有興趣，我可以寫一篇巴伐利亞地區(qū)的洛可可旅行指南。

在巴伐利亞地區(qū)，幾乎每個中等大小的小鎮(zhèn)都能找到洛可可風(fēng)格的建筑，下圖是我路過Oberammergau小鎮(zhèn)的時候發(fā)現(xiàn)的教堂，內(nèi)飾如此華麗，但外觀卻簡樸得我都忘了拍照。

說到巴伐利亞地區(qū)，有一個人不能不提，那就是耽于夢幻的“天鵝國王”路德維希二世。他在十九世紀(jì)下半葉成為巴伐利亞國王，建造了著名的新天鵝堡，除此之外他還為自己建造了兩處華美的居所，關(guān)于他的故事以后可以另行講述。

在他三處宮殿中，名聲最小的林德霍夫?qū)m卻是最為精致的，可以說是一場濃縮的洛可可盛宴。它位于一處僻靜的山間，和維斯教堂一樣只有巴士能夠到達(dá)，因此訪客稀少。它的外觀長這樣：

“天鵝國王”路德維希二世的宮殿內(nèi)飾有多么華美，這里先賣個關(guān)子，下一篇我會繼續(xù)講述林德霍夫?qū)m、位于慕尼黑的阿桑教堂、臨近柏林的小城波茨坦中的無憂宮，讓我們一起領(lǐng)略洛可可藝術(shù)的夢幻爛漫吧。

四、洛麗塔、巴洛克、洛可可、哥特這幾種風(fēng)格衣服的特點(diǎn)

1、洛麗塔服裝：

穿著超短裙，化著成熟妝容但又留著少女劉海的女生。但是流傳到了日本，Lolita成為了天真可愛少女的代名詞，用一個字形容，就是“萌”。主要分三大風(fēng)格：甜系；經(jīng)典系；哥特系。

2、巴洛克服裝：

以宮廷為背景，服飾偏保守，束腰有宗教特色，注重光影效果。這種風(fēng)格的時裝和配飾表現(xiàn)出來的盡是奢華和古典的面貌。必要元素：夸張、浪漫、抽繩、混搭、褶皺、花朵、水晶、繁復(fù)、蕾絲、貴族、花邊、復(fù)古、束腰、花。

3、洛可可服裝：

以資產(chǎn)階級沙龍文化為背景，服裝偏重于華麗，蕾絲盛行，禮服上常常有大量的蕾絲和褶邊，還有大量的絹花等，突出女性柔美曲線感。

4、哥特服飾：

以黑色或者暗色系列為主的衣服，顏色搭配一般為紅黑、全黑或黑白，佩帶著很多顯眼的宗教飾物，但卻幾乎天天改變信仰，永遠(yuǎn)不戴金首飾。主要體現(xiàn)為高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角的感覺。

巴洛克、洛可可、哥特都是最先體現(xiàn)在建筑上的；洛可可與巴洛克的關(guān)系是衍生的，洛可可可以視為是女性的巴洛克。還有波西米亞風(fēng)格、后現(xiàn)代主義風(fēng)格、未來主義風(fēng)格、印第安風(fēng)格等。

擴(kuò)展資料：

哥特最高來源于建筑風(fēng)格?！父杼亍梗℅othic）這個特定的字匯，早先指涉的是西歐的日耳曼部族。出現(xiàn)于18世紀(jì)到19世紀(jì)的建筑文化與書寫層面，當(dāng)時的「歌特復(fù)興」（gothic revival）是將中古世紀(jì)的陰暗情調(diào)從歷史脈絡(luò)的墓窖挖掘出來。

哥特這個詞匯，主要存在于建筑，音樂，文學(xué)和服裝當(dāng)中。

受建筑風(fēng)格的影響，哥特服裝風(fēng)格主要體現(xiàn)為高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角的感覺。而織物或服裝表現(xiàn)出來的富于光澤和鮮明的色調(diào)是與哥特式教堂內(nèi)彩色玻璃的效果一脈相通的。

現(xiàn)在所指的哥特風(fēng)是指在八十年代，由音樂風(fēng)格發(fā)展而來的一種著裝風(fēng)格，染黑的長發(fā)、蒼白的皮膚、緊身黑衣、尖皮靴和大量銀飾。

參考資料來源：百度百科-洛麗塔風(fēng)格

參考資料來源：百度百科-巴洛克

參考資料來源：百度百科-洛可可藝術(shù)

參考資料來源：百度百科-哥特服飾

以上就是關(guān)于洛可可屬于什么檔次相關(guān)問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關(guān)問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進(jìn)行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。