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    世界著名公共藝術(shù)作品(世界著名公共藝術(shù)作品有哪些)

    發(fā)布時(shí)間:2023-04-25 08:08:01     稿源: 創(chuàng)意嶺    閱讀: 621        

    大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來(lái)大家介紹下關(guān)于世界著名公共藝術(shù)作品的問(wèn)題,以下是小編對(duì)此問(wèn)題的歸納整理,讓我們一起來(lái)看看吧。

    創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀企業(yè),服務(wù)客戶遍布全國(guó),相關(guān)業(yè)務(wù)請(qǐng)撥打175-8598-2043,或微信:1454722008

    本文目錄:

    世界著名公共藝術(shù)作品(世界著名公共藝術(shù)作品有哪些)

    一、公共藝術(shù)作品穿墻人其原型來(lái)自

    小說(shuō)。

    在法國(guó),有一部短篇小說(shuō)叫“穿墻人”,講述了一位擁有穿墻特異功能者的故事。

    位于巴黎蒙馬特區(qū)的“穿墻人”雕像,就是根據(jù)這個(gè)故事創(chuàng)作的。

    二、位于洛杉磯公共藝術(shù)包括哪些

    洛杉磯縣藝術(shù)博物館有展出從古埃及時(shí)代以來(lái)的藝術(shù)珍品,還有自然歷史博物館、科學(xué)和工業(yè)博物館、美術(shù)館以及音樂(lè)中心等,藝術(shù)品眾多。

    洛杉磯是美國(guó)西部的文化教育和旅游中心,有加利福尼亞大學(xué)洛杉磯分校、南加利福尼亞大學(xué)和加利福尼亞理工學(xué)院等著名高等學(xué)府。洛杉磯公共圖書(shū)館藏書(shū)量居全國(guó)第三位。

    同時(shí)也是美國(guó)最大的城市公園格里菲斯公園、名聞世界的迪斯尼游樂(lè)中心、陽(yáng)光明媚的海灘和濱海動(dòng)物自然保護(hù)區(qū)等,每年吸引數(shù)以千萬(wàn)計(jì)的國(guó)內(nèi)外游客。

    三、卡塔爾世界杯的作品一共有多少個(gè)

    100多件大小形式各異、主題多樣的公共藝術(shù)作品將成為卡塔爾世界杯“遺產(chǎn)”的一部

    四、愿你生活在有趣的時(shí)代|策展人Ralph Rugoff

    “ 藝術(shù)并沒(méi)有在政治領(lǐng)域發(fā)揮它的力量。 例如,藝術(shù)不能阻止世界各地民族主義運(yùn)動(dòng)和威權(quán)政府的興起,也不能緩解全球各地流離失所者的悲慘命運(yùn)。但是,藝術(shù)或許可以以一種間接的方式,為人們提供一些如何在“有趣的時(shí)代”生活和思考的指導(dǎo)。

     Ralph Rugoff 

    拉爾夫·魯戈夫(Ralph Rugoff)自2006年以來(lái)一直擔(dān)任英國(guó)倫敦海沃德畫(huà)廊(Hayward Gallery)的總監(jiān)。 海沃德畫(huà)廊于1968年開(kāi)業(yè),被認(rèn)為是英國(guó)最著名的公共藝術(shù)畫(huà)廊之一。它是南岸藝術(shù)中心系統(tǒng)的一份子,這個(gè)歐洲最大的藝術(shù)中心曾獲得英國(guó)藝術(shù)委員會(huì)的大量資助。2015年,拉爾夫·魯戈夫曾任里昂雙年展的藝術(shù)總監(jiān),策展主題名為L(zhǎng)a vie moderne。1985年至2002年期間,他為眾多期刊撰寫(xiě)了大量藝術(shù)和文化批評(píng)文章,并出版于藝術(shù)雜志和報(bào)紙,包括Artforum,Artpresse,F(xiàn)lashArt,F(xiàn)rieze,Parkett,Grand Street,《金融時(shí)報(bào)》,《洛杉磯時(shí)報(bào)》,洛杉磯周報(bào)。在論文集“馬戲團(tuán)美國(guó)人”(1995)中,他探討了美國(guó)西部的文化現(xiàn)象。同一時(shí)期,他開(kāi)始擔(dān)任獨(dú)立策展人,組織“Just Pathetic”(1990)和“犯罪現(xiàn)場(chǎng)”(1997)等展覽。曾任舊金山加州藝術(shù)學(xué)院(CCA Wattis Institute)董事(2000-06),他曾在海沃德畫(huà)廊(Hayward Gallery)策劃過(guò)多次群展,其中包括“現(xiàn)代生活的繪畫(huà)”(2007),“心理學(xué)” “建筑物”(2008),展覽包括了Mike Nelson,Gelitin和Do-ho Suh等藝術(shù)家的互動(dòng)和沉浸式裝置作品,和The Infinite Mix展覽(2016);他還策劃了Ed Ruschka,Jeremy Deller,Carsten Holler,Tracey Emin和George Condo等重要的回顧展和個(gè)展。

    “當(dāng)你觀看這樣一場(chǎng)展覽時(shí),會(huì)意識(shí)到你看到的不過(guò)是一幅更大圖景中的一部分。這也揭示了在看似越來(lái)越狹隘的信息環(huán)境下,藝術(shù)的存在變得更加模糊,包含更多的矛盾性”。2019年威尼斯雙年展藝術(shù)總監(jiān)拉爾夫·魯戈夫(Ralph Rugoff)接受《藝術(shù)新聞/國(guó)際版》采訪,以矛盾和悖論的藝術(shù)回應(yīng)“有意思的時(shí)代”

       魯戈夫希望通過(guò)自己大膽的構(gòu)想打造一屆具有內(nèi)聚力的雙年展,他將整場(chǎng)展覽拆分為軍械庫(kù)(Arsenale)和綠城花園(Giardini)兩處展館中的兩場(chǎng)獨(dú)立的部分,各自以相同的79位/組藝術(shù)家展示不同作品。他在3月公布展覽細(xì)節(jié)時(shí)表示,他選擇的作品是“多樣的、含混的,可能引發(fā)矛盾和悖論的,希望通過(guò)不同形式的演繹與觀眾產(chǎn)生千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。”

    ▲"Lee Bul: Crashing" 展覽現(xiàn)場(chǎng),倫敦海沃德美術(shù)館(Hayward Gallery),2018

         盡管主題在于解決“社會(huì)和社會(huì)話語(yǔ)中的強(qiáng)烈分歧”這一主要問(wèn)題,魯戈夫仍然希望展覽可以是充滿樂(lè)趣的。他表示,造成分歧沖突的一部分原因是當(dāng)前“假新聞和所謂‘另類事實(shí)’(alternative fact)”的現(xiàn)象,“這對(duì)藝術(shù)提出了一個(gè)有趣的命題。當(dāng)政府采取捏造或混淆事實(shí)的手段時(shí),我認(rèn)為藝術(shù)家們需要重新定義并采取新的形式提出質(zhì)疑。簡(jiǎn)單的反對(duì)批評(píng)是不夠的”。在展覽籌備的最后階段,他接受了《藝術(shù)新聞/國(guó)際版》的采訪。

    ▲go Rondinone,《THANX 4 NOTHING》,2015年,于"The Infinite Mix: Contemporary Sound and Image" 展覽現(xiàn)場(chǎng),倫敦海沃德美術(shù)館,2016U

    Q:關(guān)于展覽的主題,它的意義是什么?

    A:我反思了過(guò)去兩三年間發(fā)生的一些恐怖的政治事件,思考如何去策劃這樣一場(chǎng)展覽,讓它能夠反映出我們所生活的時(shí)代,但又不會(huì)令人感到沮喪。我想到了這句我從小就聽(tīng)到過(guò)的話:“愿你活在有意思的時(shí)代”。關(guān)于它的含義,答案是開(kāi)放的,它可能是構(gòu)建一場(chǎng)反映時(shí)代的展覽的方式,也可能是一種看待生活的視角:把這樣的時(shí)代視作“有意思的時(shí)代”,而不是危險(xiǎn)、恐怖、令人毛骨悚然的人類歷史時(shí)期。實(shí)際上,關(guān)于這一主題也存在著假新聞的層面:這句話被當(dāng)作是古老的中國(guó)咒語(yǔ),在過(guò)去的100年里被不斷重提。從戰(zhàn)前的英國(guó)政客到希拉里·克林頓;從阿爾貝·加繆到亞瑟·查爾斯·克拉克,他們都引用過(guò)這句話,都認(rèn)為這是古老的中國(guó)詛咒——盡管事實(shí)并不如此。現(xiàn)在我們生活在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,我們可以發(fā)現(xiàn),從來(lái)沒(méi)有哪一句詛咒能像這樣引發(fā)與時(shí)代相關(guān)的有意思的問(wèn)題。

         ▲ 拉爾夫·魯戈夫著作《Circus Americanus》封面

    Q: 有多少藝術(shù)家的作品與假新聞或另類事實(shí)的概念直接相關(guān)?

    A:一些藝術(shù)家非常直接地參與到這一概念的探討,另一些關(guān)注的是社交媒體。我不想說(shuō)這是關(guān)于假新聞和另類事實(shí)的展覽。事實(shí)上,這場(chǎng)展覽反對(duì)那種認(rèn)為一場(chǎng)展覽是與某些東西直接相關(guān)的觀點(diǎn),藝術(shù)之外的任何東西都可能是“關(guān)于”這一點(diǎn)或那一點(diǎn)。展覽更多地希望能讓觀眾感受到藝術(shù)作品的復(fù)雜性,通過(guò)自己的體驗(yàn)與作品產(chǎn)生不同的聯(lián)系;作品能與觀眾進(jìn)行對(duì)話,最終提出問(wèn)題。對(duì)我而言,這就是展覽的目的所在:為大家提供一些有趣的問(wèn)題,日后可以隨時(shí)拿來(lái)思考。對(duì)于這場(chǎng)展覽來(lái)說(shuō),最重要的不是展廳內(nèi)發(fā)生了什么,而是展覽中所收獲的體驗(yàn)如何在展覽之外可以為觀眾所用。

    ▲劉韡,《微觀世界》,2018年 鋁板,尺寸可變

    Q: 你將軍械庫(kù)和綠城花園的展覽分成了兩場(chǎng)展覽,這是為什么?

    A:有兩個(gè)原因:一是為了回應(yīng)一個(gè)極端分化的社會(huì)中愈演愈烈地分歧。英國(guó)脫歐就代表了這樣一種分裂。此外這也是喚起人們對(duì)于藝術(shù)實(shí)踐多樣性關(guān)注的一種方式。有意思的藝術(shù)家會(huì)以不同的方式進(jìn)行創(chuàng)作,他們的作品跨越各種形式和類別。當(dāng)你觀看這樣一場(chǎng)展覽時(shí),會(huì)意識(shí)到你看到的不過(guò)是一幅更大圖景中的一部分。這也揭示了在看似越來(lái)越狹隘的信息環(huán)境下,藝術(shù)的存在變得更加模糊,包含更多的矛盾性。

    ▲ARSENALE/軍械庫(kù)

    Q: 藝術(shù)家往往被限制在某一類別里,而你卻說(shuō): “藝術(shù)家可以去往任何方向,在這里,每個(gè)人都有兩套工作方式。

    A:絕對(duì)是這樣的。而且這其中的每種方式又是多維的。如果你足夠近距離地去觀察,就可以打破以往的那些束縛。這場(chǎng)展覽中的許多作品可以體現(xiàn)這一點(diǎn)。這類作品總是讓我感到興奮,如果我在評(píng)價(jià)藝術(shù)作品時(shí)有質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn),那這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)就是藝術(shù)作品讓你產(chǎn)生共鳴的程度,它如何讓你感受到一種意義與另一種意義間的聯(lián)系,并且永遠(yuǎn)不會(huì)有終點(diǎn)。這是一種無(wú)與倫比的體驗(yàn)。

    ▲Zanele Muholi, Bona, Charlottesville, Virginia, 2015   明膠銀鹽打印,80 x 50.5cm

    Q: 你的展覽中只邀請(qǐng)了在世的藝術(shù)家,而上一屆威尼斯雙年展中有很多已過(guò)世的藝術(shù)家。

    A:卡塞爾文獻(xiàn)展也有很多已故藝術(shù)家。重新關(guān)注那些被遺忘或未曾得到應(yīng)有關(guān)注的藝術(shù)家已經(jīng)成為了一種策展的新風(fēng)尚。對(duì)我來(lái)說(shuō)這樣的項(xiàng)目是很了不起的,能帶領(lǐng)大家認(rèn)識(shí)理應(yīng)被銘記尚且被忽視的人。我喜歡雙年展是“一次性的”——我知道這個(gè)詞用得并不恰當(dāng)。雙年展每?jī)赡昱e辦一次,帶來(lái)一種短暫的融合,雙年展著眼于當(dāng)下,而不是必須解決歷史書(shū)里應(yīng)該記錄哪位藝術(shù)家的問(wèn)題。作為策展人,對(duì)于已故藝術(shù)家的作品會(huì)有更多控制權(quán),但是對(duì)我來(lái)說(shuō)更有意思的是與合作的藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話。這一次所有藝術(shù)家都很高興可以展示兩種不同類型的作品。沒(méi)有人對(duì)此有所抱怨,我們當(dāng)然可以期待大家是真的熱切地支持這個(gè)想法的。

    ▲片山真理(Mari Katayama) Cannot Turn the Clock Back #005, 2017

    Q:你說(shuō)過(guò)如果是一條一望無(wú)際的通道,軍械庫(kù)的展覽會(huì)是一場(chǎng)“死亡之旅”,所以你用了透明的隔板作區(qū)分。雙年展可能會(huì)讓觀眾看得筋疲力盡——你好像很清楚這一點(diǎn)。

    A:是的。作為觀眾,我覺(jué)得雙年展基本上是很辛苦的體驗(yàn)。我對(duì)于建筑對(duì)藝術(shù)品的影響一直很敏感,并且我對(duì)藝術(shù)作品被放置的方式以及其周圍環(huán)境也非常敏感。在海沃德美術(shù)館的12年工作經(jīng)歷讓我更深刻地意識(shí)到建筑在策展中所產(chǎn)生的影響。軍械庫(kù)和綠城花園可以說(shuō)是整個(gè)威尼斯區(qū)別最大的兩處場(chǎng)所:一個(gè)是19世紀(jì)后期新古典主義的展館,另一個(gè)原來(lái)是制繩廠,可以追溯到14世紀(jì)??梢哉f(shuō)他們已經(jīng)給每年的威尼斯雙年展帶來(lái)了一種分裂感,所以如果能有意識(shí)地處理這個(gè)問(wèn)題應(yīng)該會(huì)更好。

    ▲ARSENALE/軍械庫(kù),威尼斯雙年展主展館之一

    軍械庫(kù)是300米長(zhǎng)的矩形,通常是被從頭到尾分為兩列;感覺(jué)有點(diǎn)像消化道:你從一頭走進(jìn)去,然后到另外一頭被吐出來(lái)。通常大家都是按照建筑物的長(zhǎng)度造隔離墻,但對(duì)我來(lái)說(shuō)這樣太像藝術(shù)博覽會(huì),你能俯看這條長(zhǎng)長(zhǎng)的走廊,兩邊都有藝術(shù)品,能看到太多的東西。因此,我們把這個(gè)長(zhǎng)矩形空間垂直地平分成很多部分。這樣比較像迷宮;我希望這樣觀眾最終不會(huì)只是覺(jué)得很疲憊??赡苓€是會(huì)。但我認(rèn)為至少可以讓你在觀看作品的時(shí)候集中注意力,因?yàn)槟闵砗蟛粫?huì)有其它15件藝術(shù)品的干擾。

                                          回顧 | 2019年威尼斯藝術(shù)雙年展    

                                 Jimmie Durham Various works, 2017 Mixed media

                                                  Photo by: Andrea Avezzù

    Jimmie Durham

    1940年生于美國(guó)的藝術(shù)家Jimmie Durham是這一屆金獅獎(jiǎng)終身成就獎(jiǎng)得主。

    此次展覽中,Durham呈現(xiàn)了一系列為歐洲最大的哺乳動(dòng)物而做的雕塑,這些哺乳動(dòng)物中有許多正瀕臨滅絕——它們被屠殺,用于制造家具、工業(yè)材料和衣服。

    在他的藝術(shù)研究中,Durham感興趣的是“語(yǔ)言之外”發(fā)生了什么,以及形式和概念之間的關(guān)系。他反對(duì)西方理性主義,他的實(shí)踐植根于不確定性和悖論之中。策展人Ralph Rugoff評(píng)價(jià)Durham的雕塑作品經(jīng)常伴隨著“幽默但深刻點(diǎn)評(píng)歐洲中心主義觀點(diǎn)和偏見(jiàn)的文本內(nèi)容……(他)對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的貢獻(xiàn)在于其形式與概念的創(chuàng)意性、對(duì)不和諧和另類觀點(diǎn)的巧妙融合,以及高度的游戲性,因而脫穎而出?!?/strong>

    影像 Arthur Jafa The White Album, 2019 Video

                                                       Photo by: Ben Davis

    Arthur Jafa

    美國(guó)藝術(shù)家Arthur Jafa為本屆金獅獎(jiǎng)最佳藝術(shù)家獎(jiǎng)。

    他在此次雙年展中展出的影像作品《The White Album》聚焦種族的腐敗性和脆弱性。這是一件不斷發(fā)展的、一直在變化的作品,Jafa將現(xiàn)成的網(wǎng)絡(luò)視頻與自己的視頻來(lái)回切換,畫(huà)面在不同的鏡頭之間搖擺不定。現(xiàn)今,Youtube、Spotify等平臺(tái)為藝術(shù)家提供不斷重新創(chuàng)作素材的機(jī)會(huì),這種混合輸出是網(wǎng)絡(luò)文化作為人類大腦延伸的一部分,“在線思維連續(xù)體”可能是描述Jafa作品的一種方式,隨著文化在互聯(lián)網(wǎng)上的生存與成長(zhǎng),它本身正日益與我們?nèi)祟惖纳窠?jīng)系統(tǒng)糾纏在一起。

    鐵輪子 Arthur Jafa Various works, 2018

    Mixed media

    Photo by: Andrea Avezzù

    George CondoDouble Elvis, 2019

    Acrylic, gesso, metallic paint and pigment stick on linen

    Photo by: Andrea Avezzù

    Zanele Muholi  Various works, 2015-2018

    Wallpaper

    Photo by: Italo Rondinella

    Haris Epaminonda VOL. XXVII, 2019 Mixed media installation

    Photo by: Italo Rondinella

    Haris Epaminonda

    1980年出生于塞浦路斯的藝術(shù)家Haris Epaminonda是本屆銀獅獎(jiǎng)最具潛力年輕藝術(shù)家獎(jiǎng)的得主。

    她的藝術(shù)是縫合、折疊和奇怪的對(duì)稱。作品試圖融合不同的東西,現(xiàn)實(shí)是由過(guò)去、日常生活和未來(lái)調(diào)和而成,通過(guò)積累物體和圖像,將它們混合在一起,創(chuàng)造出一種視覺(jué)情感,讓觀眾陷入其中。當(dāng)代藝術(shù)并不回答邏輯問(wèn)題,而是回答每種問(wèn)題所特有的情感和敏感。

    Tavares StrachanVarious works, 2018

    Mixed media

    Photo by: Liang Xiao

    鏈 子  Yu Ji  Various works, 2013-17

    Mixed media

    Photo by: Italo Rondinella

    灰色雕塑Yu Ji  Flesh in Stone series, 2013-18

    Mixed media

    Photo by: Italo Rondinella

    Alex Da Corte ,Rubber Pencil Devil, 2019

    Mixed media

    Photo by: Andrea Avezzù

    Nabuqi,Do real things happen in moments of rationality?, 2018

    Mixed media

    Photo by: Francesco Galli

    Jean-Luc Moulène,Various works, 2009-2019

    Mixed media

    Photo by: Italo Rondinella

    Yin Xiuzhen,Various works, 2012-2017

    Mixed media

    Photo by: Italo Rondinella

    Martine Gutierrez,Body En Thrall from Indigenous Woman, 2018

    C-print mounted on Sintra

    Photo by: Italo Rondinella’

    Jon Rafman,Dream Journal 2016-2019, 2019

    Single channel HD video, colour, stereo sound

    Photo by: Liang Xiao

    Jon Rofman 

    在影片《Dream Journal》中,兩位年輕的女主人公因不同原因踏上了一段但丁式的旅程,經(jīng)歷了Jon Rofman一系列荒謬的反烏托邦景觀。這部影片支離破碎的故事線將深層的網(wǎng)絡(luò)意象與經(jīng)典史詩(shī)般的比喻和壓抑的性欲幻想交織在一起,創(chuàng)造了一個(gè)網(wǎng)絡(luò)成癮者潛意識(shí)的噩夢(mèng)般的景象。Jon Rofman的藝術(shù)關(guān)注人、互聯(lián)網(wǎng)、機(jī)器之間關(guān)系強(qiáng)度所產(chǎn)生的模糊性和軟病態(tài)。

    Margaret Wertheim and Christine Wertheim 

    Pod Worlds – Beaded, 2005-2016

    Embroidery beads, thread, sand, and rocks

    Photo by: Francesco Galli

    Sun Yuan and Peng Yu ,Dear, 2015

    Air pump, air tank, hose, sofa

    Photo by: Italo Rondinella

    Gabriel Rico,Various works, 2016-2017

    Mixed media

    Photo by: Francesco Galli

          

                                                                 END.

    以上就是關(guān)于世界著名公共藝術(shù)作品相關(guān)問(wèn)題的回答。希望能幫到你,如有更多相關(guān)問(wèn)題,您也可以聯(lián)系我們的客服進(jìn)行咨詢,客服也會(huì)為您講解更多精彩的知識(shí)和內(nèi)容。


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