日本大廳前景觀設(shè)計(jì)（日本大廳前景觀設(shè)計(jì)效果圖）

大家好！今天讓小編來大家介紹下關(guān)于日本大廳前景觀設(shè)計(jì)的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

• 1、園林景觀設(shè)計(jì)手法

• 2、私家花園「 日本著名古典名園賞析」

• 3、日本的傳統(tǒng)園林是什么

• 4、日本設(shè)計(jì)師安藤忠雄最杰出的教堂作品是哪兩個(gè)

一、園林景觀設(shè)計(jì)手法

園林景觀設(shè)計(jì)手法

對于地產(chǎn)商來講，獨(dú)特的景觀可以成為一個(gè)房地產(chǎn)項(xiàng)目的標(biāo)志，甚至可以成為一個(gè)品牌的形象。下面我為大家整理了園林景觀設(shè)計(jì)手法，希望能幫到大家！

中式風(fēng)格

氣勢恢弘、壯麗華貴、高空間、大進(jìn)深、雕梁畫棟、金壁輝煌，造型講究對稱，色彩講究對比裝飾材料以木材為主，圖案多龍、鳳、龜、獅等，精雕細(xì)琢、瑰麗奇巧。中式花園以再現(xiàn)自然山水為設(shè)計(jì)的基本原則，追求建筑和自然的和諧，達(dá)到“天人合一”的效果。

新中式風(fēng)格

新中式風(fēng)格既保留了傳統(tǒng)文化,又體現(xiàn)了時(shí)代特色。新中式風(fēng)格常使用傳統(tǒng)的造園手法、運(yùn)用中國傳統(tǒng)韻味的色彩、中國傳統(tǒng)的圖案符號、植物空間的營造等來打造具有中國韻味的現(xiàn)代景觀空間。

現(xiàn)代主義風(fēng)格

現(xiàn)代主義風(fēng)格在形式上，出現(xiàn)了簡單的'立體主義外形，色彩基本是白色、黑色為中心的工業(yè)化的中性色。我們可以把它的風(fēng)格特點(diǎn)簡單總結(jié)如下：1.功能主義特征2.形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型3.在具體設(shè)計(jì)上重視空間的考慮4.重視設(shè)計(jì)對象的費(fèi)用和開支。

英式風(fēng)格

提到英式風(fēng)格，人們總是會(huì)想起皇室的富麗堂皇，它奢華卻不失精致，華麗而又簡潔盡顯高貴。而英式鄉(xiāng)村風(fēng)格則是一種非常生活化的鄉(xiāng)野風(fēng)格。它以天然石材為主，形成自然美感的園林。

東南亞風(fēng)格

東南亞園林最大的特點(diǎn)是還原最自然的風(fēng)情，充分運(yùn)用當(dāng)?shù)夭牧?，?qiáng)調(diào)簡譜、舒適的度假風(fēng)情。

東南亞風(fēng)情的代表巴厘島，擁有得天獨(dú)厚的水景資源和宜人的庭院景觀交相輝映，再加上自然叢林景觀的打造。建筑與景觀的完美結(jié)合成就了巴厘島的浪漫休閑。

法式風(fēng)格

法式風(fēng)格一直以其細(xì)膩華麗的品位而著稱。布局上突出軸線的對稱，恢宏的氣勢，突出豪華舒適的居住空間。細(xì)節(jié)處理上運(yùn)用了法式廊柱、雕花、線條，制作工藝精細(xì)考究。點(diǎn)綴在自然中，崇尚沖突之美。

德式風(fēng)格

德式風(fēng)格的人為痕跡較重，突出線條和設(shè)計(jì)感。德式花園崇尚簡約、舒適，在花園設(shè)計(jì)中會(huì)種植考究的植物并修建整齊，也會(huì)建造噴水池等。

日式風(fēng)格

日本庭院以自省、含蓄、恬靜、淡泊為美，注重在精神層次的塑造。追求一種清靜無為，天人合一的境界。在處理細(xì)節(jié)方面，日本庭院可謂是簡練而精于細(xì)節(jié)。

歐式風(fēng)格

歐式風(fēng)格總給人豪華，大氣，奢侈的感覺，目前較為流行運(yùn)用得比較廣泛的歐式風(fēng)格主要分為三種：巴洛克風(fēng)格、地中海風(fēng)格和美式風(fēng)格。

巴洛克風(fēng)格是一種激情的藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力，造型上多采用圓，橢圓，弧來表現(xiàn)作品的張力以突出景觀的空間感和立體感。

地中海風(fēng)格的基礎(chǔ)是明亮、大膽、色彩豐富、簡單、民族性、有明顯特色。重現(xiàn)地中海風(fēng)格需要保持簡單的意念，捕捉光線、取材大自然，大膽而自由的運(yùn)用色彩。

美式風(fēng)格更多的借鑒了古典主義和新古典主義風(fēng)格的元素和特點(diǎn)，具有古典情懷。強(qiáng)調(diào)簡潔、明晰的線條，注重實(shí)用性、品質(zhì)感和細(xì)節(jié)。色彩豐富，包容性強(qiáng)，融合多種風(fēng)情于一體。

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二、私家花園「 日本著名古典名園賞析」

日式花園是世界上最流行的花園設(shè)計(jì)中的一種，平和、安靜、隱忍、守慎，會(huì)讓人感受到心靈的安寧和靈魂的升脫。這種細(xì)微而注重細(xì)節(jié)，達(dá)到藝術(shù)近極致的程度，這種對自然的提煉，使自然景觀的精心設(shè)計(jì)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的意味。

Aoi-den and Kasui-en

京都威斯汀酒店的兩個(gè)花園是免費(fèi)對公眾開放的，是由日本庭院大師Ogawa Jihei 和他的兒子Hakuyo設(shè)計(jì)。

Chion-in

京東知恩院始建于1234年，這張圖是通過最古老的城門拍攝的花園。

Engaku-ji

圓覺寺是在日本神奈川縣鐮倉市的寺院。

Entsū-ji

圓通寺是一個(gè)精心設(shè)計(jì)的田園般的花園。

Giō-ji

典型的日本苔蘚花園，苔蘚在日本園林藝術(shù)中仍然扮演著很重要的地位，因?yàn)樗徽J(rèn)為是一種和平的植物，給人的感覺是歡迎來到這與世隔絕的地方。

Happō-en

這個(gè)日式花園很適合主持日本傳統(tǒng)婚禮。

Hase-dera

在鐮倉地區(qū)最古老的寺廟之一，長谷川736年就出現(xiàn)了。

Hōsen-in

郁郁蔥蔥的綠色花園。

Jizō-in

建于1367年的寺廟，已經(jīng)多次重修。

Jizō-in

Jōmyō-ji是一個(gè)很好的地方。

Jōruri-ji

凈琉璃寺有水池為中心的凈土式庭園，可欣賞四季不同的美麗鮮花及秋天賞紅葉。

Kajū-ji

Kajū-ji始建于900。

Kennin-ji

“建仁寺”京都最古老的禪寺，位于建仁寺本坊中庭的禪庭－－潮音庭，中央立三尊石，東立坐禪石，周圍紅葉環(huán)繞，四面均可見美景，氣氛淡泊寧靜。

Kiyosumi Teien

清澄庭園位于隅田川右岸，是座精致小巧的日式庭園。是回游式林泉庭園，是明治時(shí)代的巖崎彌太郎引隅田川之水，并收集全國各地的巖石所建成，有傳統(tǒng)日式庭園的水池、小島、涼亭、燈籠等。

Kōmyō-in

精心設(shè)計(jì)的花木，象征著寧靜。

Konchi-in

南禪寺境內(nèi)有明治時(shí)代的優(yōu)秀建筑“水路閣”。水路閣以紅色煉瓦砌成，橋梁形狀。作為京都市近代建筑的代表，與南禪寺古色古香的伽藍(lán)建筑相映成輝。

Kyū-Furukawa Teien

舊古河庭園保留了至今為數(shù)不多的大正初期庭園原型，不但是日本難得一見的珍貴景點(diǎn)，也是國家指定名勝之一。園內(nèi)各色玫瑰花盛開，優(yōu)雅香氣在漂蕩，因此也作為玫瑰庭園而聞名。

Kyū-Iwasaki-tei Teien

舊巖崎邸庭園是西式與日式風(fēng)格合二為一的庭園，是典型的代表。充滿十七世紀(jì)歐陸風(fēng)情之余又加入美國村屋的特色，是世界住宅 歷史 中的經(jīng)典之作。

Mirei Shigemori Garden Museum

Mukōjima-Hyakkaen

向島百花園有一種說法是“四季百花綻放之園”，開園之初，主體為360株梅花。隨后，種植匯集詩經(jīng)、萬葉集等中國和日本古典名作中所詠贊的聞名植物，才真正成為一年四季均有鮮花開放的花園。它是唯一留存至今的江戶時(shí)代花園。

Namikawa Cloisonne Museum

Nezu Museum

根津美術(shù)館以大自然為主題的日本式庭園，綠樹成蔭，曲徑通幽，令人心曠神怡。

Ninna-ji

仁和寺現(xiàn)已被列入世界文化遺產(chǎn)名錄。寺內(nèi)聳立著五重塔和金堂，有御室櫻200多棵，這些櫻花作為京都開花期最晚的櫻花而極負(fù)盛名。

Reiunin

Reiunin建于1526年，恢復(fù)原貌后重新開放。

Sanzen-in

布滿的青苔、俏皮的花園和寧靜的氛圍是景點(diǎn)的主要特色。

Sanzen-in

涉成園因與寺院分開，獨(dú)立在外，少了一點(diǎn)宗教氣息，多了一份人文情趣。

Taizō-in

這不是園藝設(shè)計(jì)師的作品，而是畫家Kano Motonobu的杰作。

Tōji-in

東寺有種寧靜祥和的感覺，坐在樹蔭之下仰望著五重塔，仿佛走進(jìn)了另一個(gè)境界。

Ninomaru Gardens

二之丸庭園，位于皇宮東御苑的中央。1630年（寬永7年）受第3代將軍德川家光之命，小堀遠(yuǎn)州在這里督建了回廊式風(fēng)格的庭園，現(xiàn)存的是后來復(fù)元的。春天，這里盛開著杜鵑花和玉蟬花。

Tokyo National Museum

被稱之為“美術(shù)館建筑與博物館建筑的博物館”，是日本藝術(shù)最大集合的博物館。

Tonogayato Teien

殿谷戶庭園是回游式林泉庭園，是著名的紫藤隧道。

三、日本的傳統(tǒng)園林是什么

日本傳統(tǒng)園林藝術(shù) 日本文化是日本本民族文化與傳入日本的中國文化的一種融合，也是一種以非常獨(dú)特的形式發(fā)展起來的文化。 據(jù)538年的《上宮 圣德法王帝主》及552年的《日本書記》中記載，當(dāng)時(shí)佛教從中國傳入，中國傳統(tǒng)建筑中一種追求華麗、富貴的建筑法或被日本所接受，日本人開始大規(guī)模興建佛教建筑。其后，隨著中國文化的不斷傳入，使得當(dāng)初的日本庭園在很多方面受到中國的影響。 平安時(shí)代（784年-1185年），日本的造庭法式受佛教傳入的影響形成了寢殿式庭院，隨后在鐮倉時(shí)代（1185年-1373年），由于中國禪宗思想的廣泛傳播，作為寺廟庭園的一種類型出現(xiàn)了枯山水園，另外還出現(xiàn)了書院庭園和回游式的山水庭園。室町時(shí)代（1373年-1573年），山水庭園最為興旺。到了桃山時(shí)代（1573年-1603年），人們又開始追求豪華、氣派的庭園，那個(gè)時(shí)候大約是在公元15－16世紀(jì)，相當(dāng)于歐洲的文藝復(fù)興時(shí)代。這一風(fēng)尚流行了大約200年，建造了大量優(yōu)秀的庭園，著名的桂離宮庭園就是這個(gè)時(shí)代的作品。京都的名園有很多是這個(gè)時(shí)代建造的。從17世紀(jì)的江戶時(shí)代（1603年-1867年）開始，雖然營造了大量的庭園，但是真正被稱為名園的作品并不多。更詳盡一點(diǎn)說，日本傳統(tǒng)庭園從奈良至江戶時(shí)代可分為3個(gè)時(shí)期。 第1時(shí)期：奈良、平安時(shí)代（646年～1185年） 日本的傳統(tǒng)庭園從很早以前就開始在庭園中挖湖、堆山，以湖表示大海的景色。在奈良時(shí)代（646年一784年），因?yàn)榕c中國有水上交通，船只在大海中行駛時(shí)，感受到很多陸地上無法欣賞到的景色，為了在自己花園中再現(xiàn)這種景色，多采用這種挖湖的方式來追求一種精神上的滿足。到了平安時(shí)代（784年-1185年），作為一種住宅形式，發(fā)展成為寢殿式庭園。一般寢殿的南側(cè)是大面積的花園。被稱為“寢殿”的建筑一般多放在庭園的中央，坐南朝北。其左右或者是后方的附屬建筑被稱為"對屋"。寢殿是一家之主的寢室，對屋是供家族中其它成員使用的寢室。寢殿的南方是主要庭園，有用石子鋪設(shè)的園路。再往南是人工挖的湖和用挖湖的土堆成的山。一般在湖中設(shè)置中之島，并用小橋進(jìn)行連接。另外，從對屋通過回廊可以到達(dá)南側(cè)的湖岸，在那里有被稱為“泉殿”或“釣殿”的庭園建筑，其建筑形式多為一半伸出水面，作為夏季納涼或是釣魚、欣賞庭園景色的場所。人們在湖中蕩漾著小舟，有音樂的伴奏，吟詩作歌或舉行酒宴等活動(dòng)。不過這只是一種規(guī)范的描述，因地形的變化，湖的形狀、建筑的配置等都隨之自由地變化。 那個(gè)時(shí)代，幾乎所有的建筑，不管是住宅還是寺廟等大都面向南而建造，背后有山作依靠，并被視為最理想的布局方式。正因?yàn)槿绱?，庭園建筑都是面向正南而建造。在其北部或者東北部設(shè)有流水，水流從對屋間穿過流入南面的湖中。湖中的水一般是采用從東部流進(jìn)、西部流出的手法。湖岸作成自然曲折的形狀，并且點(diǎn)置著大小不一的庭石，其間種植著野生的花草和灌木，表現(xiàn)自然界的景色。在湖周圍的山、島上到處可看到自然式的石組和種植，還有疊水、小溪等，均是追求創(chuàng)造和再現(xiàn)一種自然景色的情趣。 作為佛教寺院庭園的“凈士庭園”也是這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)的。因?yàn)槭侵苯影逊鸾虄敉谅恿_中描寫的庭園建造在佛寺的境內(nèi)，所以從南門進(jìn)入后，首先有一個(gè)很大的湖。湖的中央有島并用橋與對岸相連，通過橋可以到達(dá)本堂。在湖中種植著蓮花。凈土曼陀羅主要是表現(xiàn)佛教的極樂凈土，而蓮花又是極樂凈土的象征，所以在凈土庭園中一定種植著蓮花。 平安時(shí)代，作為宅院形式的寢殿式庭園和作為佛寺的凈土庭園，其偶然的一個(gè)共同點(diǎn)是都有一個(gè)面積較大的水面。 第2時(shí)期：鐮倉、室町時(shí)代（1185年-1573年） 這時(shí)的寢殿式庭園，建筑漸漸地與武士家的生活不相適應(yīng)，取而代之的是更加簡單、素樸的武家或造庭的手法。發(fā)展到室町時(shí)代（1373年-1573年），又演變成書院式住宅樣式。這是日本近代住宅建筑的萌芽，其最終源于鐮倉時(shí)代 （1185年-1373年）的武家樣式。庭園也是一樣，在鐮倉時(shí)代的初期，可以看到受寢殿式庭園的影響，多為較大面積的水面。但是隨著時(shí)間的推移，水面也漸漸地變小，出現(xiàn)了建筑之間的內(nèi)庭，湖的形狀也變得更加復(fù)雜，人們可以沿湖欣賞四周的景色，又可以從某個(gè)建筑中眺望遠(yuǎn)方的景色。與寢殿式庭園相比，鐮倉時(shí)代的庭園在規(guī)模上要小一些，多是在狹小的內(nèi)庭中創(chuàng)造一種變化豐富的庭園空間。 隨后，禪宗思想從中國傳入，武家很多是皈依于禪宗的，為此，禪宗寺院被十分廣泛地建造。當(dāng)時(shí)的禪僧追求一種高尚的教養(yǎng)境界，而在衣食方面卻十分簡樸，庭園中有與北宗畫中相同的石組、白砂鋪地等在以前很少見到的一種山水式庭園，其中立石表現(xiàn)著群山，石間有疊水和小溪，并流過山谷間匯入大海這樣一種情景的描寫。也有通過一片白砂來表現(xiàn)寬廣的大海，其間散置著幾處石組來反映海島等象征的表現(xiàn)。這些作品的共同特點(diǎn)在于每位觀賞到此景的人，都可以有自己的感想、體驗(yàn)和理解。京都的大仙院和龍安寺就是這種庭園的代表作品。 因?yàn)檫@些庭園中不用水來表現(xiàn)山水的狀態(tài)，而被稱為"枯山水"?？萆剿畯钠桨矔r(shí)代就已出現(xiàn)，但是室町時(shí)代的枯山水引人了北宗畫的手法，以禪宗的自然觀為基調(diào)，是一種象征性十分豐富的庭園形式。如果拿大仙院和龍安寺進(jìn)行比較，前者非常具象，后者則十分抽象，同樣被稱之為"枯山水"，兩者之間存在著很大的差異。不能說從大仙院到龍安寺是一種飛躍，但是龍安寺是采用當(dāng)時(shí)從中國傳入的盆石的手法，綜合了北宗畫的構(gòu)想而完成的作品。 第3時(shí)期：桃山、江戶時(shí)代（1573年-1867年） 桃山時(shí)代，秀吉統(tǒng)一了全國，在伏見、桃山營建了城堡，這些城堡在京都十分豪華。為了與其相協(xié)調(diào)，庭園也都采用體量較大的庭石和有顏色的石組，作法十分豪放。這種傾向一直延續(xù)到江戶時(shí)代的初期。京都的三寶院、桂離宮、二條城庭園等都是這個(gè)時(shí)期營建的代表性名園。 與此同時(shí)，茶道出現(xiàn)于室町時(shí)代的中期，到了桃山時(shí)代（1573年一1603年）逐漸盛行。茶的精神是一種對自然的尊敬，輕視華麗，在自然寧靜的環(huán)境中，賓主相和，以飲茶為極樂的一種茶文化社交活動(dòng)。因?yàn)檫@種精神是由禪的教理而產(chǎn)生出來的，所以自然而然地出現(xiàn)了適合這種特殊環(huán)境的茶室，它們很多被獨(dú)立建造在庭園中。茶庭非常注重自然的姿態(tài)，在茶道上配置了各種設(shè)施，除了普通的園路外，還有匕石、丁布，另外也設(shè)置了起照明作用的石燈籠，洗手用的蹲踞，種植上也避開花灌木而選擇常綠樹為主的植栽。 到了江戶時(shí)代，社會(huì)逐漸安定，再一次形成了作庭的高潮。由于當(dāng)時(shí)十分盛行旅行，所以大部分的庭園都具備各地名勝的特點(diǎn)。那個(gè)時(shí)期的庭園面積一般都比較寬大，園中的水面也作成回游形式，堆山、疊水、小溪、流水及大面積的草坪，另外還開設(shè)花園、花菖蒲，造園手法發(fā)生了很大的變化。隨著茶道的日益盛行，在庭園中開始出現(xiàn)茶室，營造茶庭已經(jīng)變得十分普遍，有時(shí)還會(huì)出現(xiàn)在一個(gè)庭園中營造幾個(gè)茶庭的現(xiàn)象。在這種情況下，一般利用綠籬和植栽進(jìn)行分隔，人們不知不覺地從一個(gè)庭園進(jìn)入下一個(gè)庭園。這個(gè)時(shí)代，此類樣式的庭園被稱為"大名庭"。 江戶時(shí)代（1603年一1867年），社會(huì)不斷安定和繁榮，有錢人多在郊外購地建花園。這些庭園沒有大名庭那樣寬闊，多是以筑山流水的處理手法營造庭園，在湖中設(shè)置蓬萊島象征著長命百歲。庭石也是按七、五、三的形式進(jìn)行配置，表示一種祝愿的寓意，而且還十分流行用佛名來命名庭石。江戶時(shí)代中期以后的庭園，已經(jīng)失去了室町時(shí)代的禪味，也沒有桃山時(shí)代的豪華，有的是獨(dú)創(chuàng)性和新鮮感。而這種傾向一直延續(xù)到明治時(shí)代。 明治以后（1867年-1988年），營建了很多自然寫景式的大庭園，寫意式的小庭園，石庭和茶庭，其中出現(xiàn)了代表明治大正年代庭園特征的草庭。進(jìn)人昭和時(shí)代，出現(xiàn)了一種以新的自然觀為基礎(chǔ)的景趣個(gè)性化創(chuàng)造的自然風(fēng)格庭園，被稱為雜木庭。這種形式的庭園一改傳統(tǒng)的修剪形式的造園手法，追求一種不加人工的修剪，庭內(nèi)的植被、花灌木、喬木等植栽都是以其自然的生長狀態(tài)進(jìn)行展示的庭園。 可以肯定，今后隨著時(shí)代的變化也許還會(huì)出現(xiàn)新的自然觀，"日本庭園"也肯定會(huì)如前面所講到的一樣，會(huì)有更多種不同的形式，但是，歸根結(jié)底還是一種自然式的庭園，也可以說是傳統(tǒng)的，象征手法的，以修剪的植栽形式為中心的庭園。

四、日本設(shè)計(jì)師安藤忠雄最杰出的教堂作品是哪兩個(gè)

W.格羅皮烏斯,密斯凡德羅,赫爾辛基火車站，芬蘭（1906～1916年） 建筑師：E.沙里寧 芬蘭赫爾辛基火車站建于1906～1916年，是本世紀(jì)初車站建筑中的珍品，也是北歐 早期現(xiàn)代派范疇的重要建筑實(shí)例，但基本上還是折衷主義的。它輪廓清晰，體形明快， 細(xì)部簡練，既表現(xiàn)了磚石建筑的特征，又反映了向現(xiàn)代派建筑發(fā)展的趨勢。赫爾辛基火 車站的設(shè)計(jì)者是著名建筑師艾里爾·沙里寧（Eliel Saarinen，1873～1950年），赫爾 辛基火車站是他的浪漫古典主義建筑的代表作，雖有古典之厚重格調(diào)，但又高低錯(cuò)落， 方圓相映，因而生動(dòng)活潑，有紀(jì)念性而不呆板，被視為20世紀(jì)建筑藝術(shù)精品之一。 米拉公寓，西班牙巴塞羅那（1906～1910年） 建筑師：A.高迪 米拉公寓于1906～1910年在西班牙巴塞羅那建成。設(shè)計(jì)米拉公寓的西班牙著名建筑 師A.高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）是在建筑藝術(shù)探新中勇于開辟另一條道路的 人，他以浪漫主義的幻想極力使塑性藝術(shù)滲透到三度空間的建筑中去，在米拉公寓設(shè)計(jì) 中，把重點(diǎn)放在造型的藝術(shù)表現(xiàn)方面。他發(fā)揮想象力，建筑形象奇特，怪誕不經(jīng)。同時(shí) 吸收了伊斯蘭建筑的風(fēng)格，與哥特式建筑的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)相結(jié)合，采取自然的形式，精心去 探索他獨(dú)創(chuàng)的塑性建筑楷模。 林肯紀(jì)念堂，美國華盛頓（1919～1922年） 建筑師：H.培根 林肯紀(jì)念堂由美國建筑師亨利·培根設(shè)計(jì)，坐落在摩爾林蔭大道末端的一處人造高 地上，面積為2200平方米，對面是華盛頓紀(jì)念碑。紀(jì)念堂吸取了古希臘神廟的傳統(tǒng)手法， 四周有36根大理石的多立克式柱子圍繞，象征林肯時(shí)期美國的36個(gè)州。雖然平面似古希 臘神廟，但沒有通常希臘神廟的山花，而是一個(gè)團(tuán)進(jìn)去的屋頂層，放在古典柱式的頂部。 紀(jì)念堂內(nèi)部用排列柱將平面劃分為一個(gè)主廳和兩個(gè)側(cè)廳，側(cè)廳內(nèi)墻壁上繪制了表現(xiàn)林肯 一生中最顯著成就和重要事件的壁畫。整個(gè)紀(jì)念堂的高潮是正對入口位于主廳中央的林 肯雕像。在從入口到雕像這一縱向序列的引導(dǎo)下，人們會(huì)感受到氣氛的莊嚴(yán)。爾后人們 會(huì)漸漸看清這尊在散射入室的陽光照射下表情嚴(yán)肅的林肯雕像，林肯雕像的布置和縱橫 方向巧妙的序列引導(dǎo)形成了莊嚴(yán)肅穆的氣氛，這是這座紀(jì)念建筑設(shè)計(jì)上的杰出手筆。 斯德哥爾摩市政廳，瑞典（1909～1923年） 建筑師：R.奧斯特柏格 本世紀(jì)20年代，創(chuàng)造新建筑風(fēng)格的呼聲已在西歐興起，而傳統(tǒng)建筑風(fēng)格仍保持著強(qiáng) 勁的勢頭。1923年落成的這幢市政廳即是尊重和繼承傳統(tǒng)的一種表現(xiàn)。瑞典建筑師R.奧 斯特柏格在市政廳設(shè)計(jì)中，他尊重古典建筑但又不受其限制，而將歷史上的多種建筑風(fēng) 格與手法融合一起，創(chuàng)作了這座體形高低錯(cuò)落、虛實(shí)相諧的水邊建筑。市政廳內(nèi)的幾個(gè) 大廳裝飾華麗而不俗，具有北歐地區(qū)的詩情畫意，被認(rèn)為是民族浪漫主義建筑的一個(gè)精 品。 施羅德住宅，荷蘭烏德勒支市（1924年） 建筑師：G.里特維德 設(shè)計(jì)人G.里特維德是家具設(shè)計(jì)師兼建筑師，受荷蘭當(dāng)時(shí)“風(fēng)格派”影響。風(fēng)格派藝 術(shù)家倡導(dǎo)藝術(shù)作品應(yīng)是幾何形體和純粹色塊的組合構(gòu)圖。這座施羅德住宅是風(fēng)格派藝術(shù) 主張?jiān)诮ㄖI(lǐng)域的典型表現(xiàn)。由光光的墻板，簡潔的體塊，大片玻璃組成橫豎錯(cuò)落，若 即若離的構(gòu)圖，與當(dāng)時(shí)著名的荷蘭畫家蒙德里安的繪畫有十分相似的意趣，如同一座三 維的風(fēng)格派繪畫。施羅德住宅對許多現(xiàn)代建筑師的建筑藝術(shù)觀念有不小的影響。 包豪斯校舍，德國（1926年） 建筑師：w.格羅皮烏斯 此建筑群由著名建筑師W.格羅皮烏斯設(shè)計(jì)，建于德國德騷市。它由教學(xué)樓、實(shí)習(xí)工 廠和學(xué)生宿舍三部分組成?？臻g布局的特點(diǎn)是根據(jù)使用功能組合為既分又合的群體，既 獨(dú)立分區(qū)，又方便聯(lián)系。教學(xué)樓與實(shí)習(xí)工廠均為四層，占地最多。宿舍在另一端，高六 層，連接二者的是兩層的飯廳兼禮堂。居于群體中樞并連接各部的是行政、教師辦公室 和圖書館。建筑占地面積為2630平方米。這樣不同高低的形體組合在一起，既創(chuàng)造了在 行進(jìn)中觀賞建筑群體給人帶來的時(shí)空感受，又表達(dá)了建筑物相互之間的有機(jī)關(guān)系，更體 現(xiàn)了“包豪斯”的設(shè)計(jì)特點(diǎn)：重視空間設(shè)計(jì)，強(qiáng)調(diào)功能與結(jié)構(gòu)效能，把建筑美學(xué)同建筑 的目的性、材料性能、經(jīng)濟(jì)性與建造的精美直接聯(lián)系起來。這座校舍和包豪斯學(xué)校的教 學(xué)方針與方法均對現(xiàn)代建筑的發(fā)展產(chǎn)生過極大的影響。 薩伏伊別墅，法國普瓦西（1928～1930年） 建筑師：勒·柯布西耶 薩伏伊別墅位于法國巴黎近郊，這是一個(gè)富豪的別墅。由勒·柯布西耶大師于1928 年設(shè)計(jì)，1930年建成。地段為十二英畝，建筑占地只有米X20米，方形，高三層。 這座別墅的價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了它作為獨(dú)立住宅的自身，由于它在西方“現(xiàn)代建筑”歷史上 的重要地位，被譽(yù)為“現(xiàn)代建筑”經(jīng)典作品之一，它是與勒·柯布西耶的全部建筑和城 市規(guī)劃事業(yè)相關(guān)聯(lián)的。勒·柯布西耶的許多建筑觀點(diǎn)早期是由小住宅設(shè)計(jì)體現(xiàn)出來的。 1926年他把“新建筑”與舊建筑進(jìn)行比較，提出新建筑的五個(gè)特點(diǎn)：（1）支柱層，主 要房間設(shè)在二層；（2）屋頂花園；（3）自由的平面；（4）橫向長窗；（）自由立面 （成為一片可供自由處理的透明或不透明的薄壁）。薩伏伊別墅就是綜合體現(xiàn)上述特點(diǎn) 的，與傳統(tǒng)住宅建筑完全不同的代表作。從外觀上看，形體簡單，但內(nèi)部空間卻很復(fù)雜。 它與歐洲傳統(tǒng)住宅大異其趣，表現(xiàn)出20年代建筑運(yùn)動(dòng)激烈的革新精神和建筑觀念。 巴塞羅那博覽會(huì)德國館，西班牙（1929年） 建筑師：密斯·凡·德·羅 1929年巴塞羅那世界博覽會(huì)有個(gè)德國館，轟動(dòng)了整個(gè)建筑界。博覽會(huì)結(jié)束，該館也 隨之拆除了，存在時(shí)間不足半年，但其所產(chǎn)生的重大影響一直持續(xù)著。德國建筑大師密 斯·凡·德·羅在這個(gè)建筑物中完全體現(xiàn)了他在1928年所提出的“少就是多”的建筑處 理原則。他認(rèn)為，當(dāng)代博覽會(huì)不應(yīng)再具有富麗堂皇和競市角遂功能的設(shè)計(jì)思想，應(yīng)該跨 進(jìn)文化領(lǐng)域的哲學(xué)園地。建筑本身就是展品的主體。塑造建筑空間，以水平和豎向的布 局、透明和不透明材料的運(yùn)用，以及結(jié)構(gòu)造型等，使建筑進(jìn)入詩意般的水平。 這座德國館建立在一個(gè)基座之上，主廳有8根金屬柱子，上面是薄薄的一片屋頂。 大理石和玻璃構(gòu)成的墻板也是簡單光潔的薄片，它們縱橫交錯(cuò)，布置靈活，形成既分割 又連通，既簡單又復(fù)雜的空間序列；室內(nèi)室外也互相穿插貫通，沒有截然的分界，形成 奇妙的流通空間。整個(gè)建筑沒有附加的雕刻裝飾，然而對建筑材料的顏色、紋理、質(zhì)地 的選擇十分精細(xì)，搭配異常考究，比例推敲精當(dāng)，使整個(gè)建筑物顯出高貴、雅致、生動(dòng)、 鮮亮的品質(zhì)，向人們展示了歷史上前所未有的建筑藝術(shù)質(zhì)量。展館對20世紀(jì)建筑藝術(shù)風(fēng) 格產(chǎn)生了廣泛影響。 半個(gè)世紀(jì)以后，西班牙政府于1983年決定在它的原址一一現(xiàn)西班牙巴塞羅那的蒙胡 奇公園里重建這個(gè)展覽館。由西班牙著名建筑師C.錫里西等主持。 紐約帝國州大廈，美國（1931年） 建筑師：.建筑事務(wù)所 在紐約繁華的曼哈頓島上，30年代初在短短一年多時(shí)間里，建造了當(dāng)時(shí)世界上最高 的樓房——帝國州大廈，高度達(dá)381米。它保持高度冠軍稱號達(dá)42年之久。直到今天， 它的高度仍排在世界前面。 帝國州大廈1930年3月1日開始設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)人為席瑞夫、蘭姆、哈蒙。4月7日開始樹 起第一根鋼柱，9月22日鋼結(jié)構(gòu)就安裝完畢，1931年5月1日全部竣工交付使用，前后只 花去一年零一個(gè)月時(shí)間。鋼骨架平均一天半完成一層，直至70年代，在施工速度上它一 直保持最優(yōu)秀的記錄。這座大廈的施工之所以能如此高速，是和它的鋼構(gòu)件制作精確、 施工組織嚴(yán)謹(jǐn)分不開的。 流水別墅，美國（1935年） 建筑師：.賴特 流水別墅是美國建筑大師.賴特的經(jīng)典作品，是為德國移民考夫曼設(shè)計(jì)的郊外別 墅。這座房屋不大，建筑面積僅400平方米?？墒?，自它誕生以來，就受到人們的重視。 如今，半個(gè)世紀(jì)過去了，新建筑紛紛問世，但流水別墅依然受到人們的贊美，并被列為 國家重點(diǎn)文物加以保護(hù)。流水別墅位于一片風(fēng)景優(yōu)美的山林之中，.賴特將別墅建在 地形復(fù)雜、溪水跌落形成的小瀑布之上。整個(gè)別墅利用鋼筋混凝土的懸挑力，伸出于溪 流和小瀑布的上方。這幢房子隨著四季更迭以“無聲之聲”作出反應(yīng)和進(jìn)行著自我的更 新。建筑動(dòng)勢的性質(zhì)與瀑布的流速動(dòng)勢之間的關(guān)系就是一個(gè)例子。冰雪消融，春水上漲 時(shí)的強(qiáng)大動(dòng)勢使建筑物看上去更像一組露出地面的巉巖，而當(dāng)夏日流水涓細(xì)之時(shí)，倒像 是讓別墅進(jìn)行一種動(dòng)物冬眠前的肌體蜷曲動(dòng)作。到了冬季，瀑布宛如冰簾般垂現(xiàn)在切斷 北巖的花架與點(diǎn)綴出挑的冰凌之間。建筑本身疏密有致，有實(shí)有虛，與山石、林木、水 流緊密交融。人工建筑與自然環(huán)境匯成一體，交相襯映。流水別墅不但是.賴特本人 作品中特別卓越的一座，也是20世紀(jì)世界建筑園地中罕見的一朵奇葩。 聯(lián)合國總部大廈，美國紐約（1946～1952年） 建筑師：.哈里森 聯(lián)合國總部設(shè)計(jì)主任由美國建筑師沃利斯·哈里森擔(dān)任。同時(shí)成立了有澳大利亞、 比利時(shí)、巴西、加拿大、瑞士、瑞典、烏拉圭、英國、前蘇聯(lián)、中國10個(gè)國家組成的國 際顧問委員會(huì)。代表中國參加設(shè)計(jì)顧問委員會(huì)的是梁思成先生。設(shè)計(jì)顧問委員會(huì)先后討 論了53個(gè)方案。1947年5月通過了以法國建筑大師勒·柯布西耶方案為基礎(chǔ)的最后方案。 建筑方案的落實(shí)由美國建筑師哈里森負(fù)責(zé)。大廈于1952年落成。 聯(lián)合國總部是由秘書處大廈、大會(huì)大廈、會(huì)議大廈、圖書館四棟建筑組成。秘書處 大樓為板片式建筑，地上39層，高米。其東西兩面為藍(lán)綠色玻璃幕墻，兩個(gè)端面 為狹窄的實(shí)墻。大會(huì)堂匍匐在大樓的一側(cè)，頂部和側(cè)面呈凹曲線形。安理會(huì)會(huì)議樓在秘 書處大樓與大會(huì)堂之間，臨靠河面。與歷史上建造的政府和議會(huì)性建筑相比，聯(lián)合國總 部建筑群十分特殊。其功能的復(fù)雜性和造型構(gòu)圖的創(chuàng)新性是已往建筑都無法與之相比的。 聯(lián)合國總部建筑的出現(xiàn)標(biāo)志著現(xiàn)代建筑風(fēng)格在20世紀(jì)中期得到廣泛的認(rèn)同。 馬賽公寓，法國（1946～1952年） 建筑師：勒·柯布西耶 被人們稱之為“馬賽公寓”的建筑，是勒·柯布西耶著名的代表作之一。這座大型 公寓式住宅是他理想的現(xiàn)代化城市中“居住單位”設(shè)想的第一次嘗試。勒·柯布西耶認(rèn) 為在現(xiàn)代條件下，城市既可以保持人口的高密度，又可以形成安靜衛(wèi)生的環(huán)境。他理想 的現(xiàn)代城市就是中心區(qū)有巨大的摩天大樓， *** 是高層的樓房，樓房之間有大片的綠地， 現(xiàn)代化的整齊的道路網(wǎng)布置在不同標(biāo)高的平面上，人們生活在“居住單位”中。一個(gè) “居住單位”幾乎可以包含一個(gè)居住小區(qū)的內(nèi)容，設(shè)有各種生活福利設(shè)施，一棟建筑就 成為一個(gè)城市的基本單位。他在馬賽設(shè)計(jì)并于馬賽市郊建成的這座17層的“居住單位” 式公寓住宅大樓，可容納337戶約1600人居住。馬賽公寓是第一個(gè)全部用預(yù)制混凝土外 墻板覆面的大型建筑物，主體是現(xiàn)澆鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)。由于現(xiàn)澆混凝土模板拆除后，表 面不加任何處理，讓粗糙地表現(xiàn)人工操作痕跡的混凝土暴露在外，表現(xiàn)出了一種粗?jǐn)U、 原始、樸實(shí)和敦厚的藝術(shù)效果，后來它被帶上了“粗野主義”始祖的“桂冠”。 朗香教堂，法國（1950～1953年） 建筑師：勒·柯布西耶 由勒·柯布西耶設(shè)計(jì)的這座教堂建成于1953年。一向講幾何構(gòu)圖的形式美，主張采 用新技術(shù)來滿足新功能和創(chuàng)造新形式的“現(xiàn)代建筑”，并在建筑創(chuàng)作實(shí)踐中遵循理性主 義方向的赫赫有名的建筑家，卻設(shè)計(jì)出了一個(gè)具有震動(dòng)性的奇特的建筑。這是一座位于 群山之中的小小天主教堂。它突破了幾千年來天主教堂的所有形制，造型扭曲混沌，超 常變形，怪誕神秘，如巖石般穩(wěn)重地屹立在群山環(huán)繞的一處被視為圣地的山丘之上。朗 香教堂是二次世界大戰(zhàn)以后，勒·柯布西耶設(shè)計(jì)的一件最引人注意的作品，它代表了勒 ·柯布西耶創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，并對西方“現(xiàn)代建筑”的發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。 西格拉姆大廈，美國紐約（1954～1958年） 建筑師：密斯·凡·德·羅 紐約西格拉姆大廈建于1954～1958年，大廈共40層，高158米，設(shè)計(jì)人為著名建筑 師密斯·凡·德·羅和菲利普·約翰遜。 二次大戰(zhàn)后的50年代，講究技術(shù)精美的傾向在西方建筑界占有主導(dǎo)地位。而人們又 把密斯追求純凈、透明和施工精確的鋼鐵玻璃盒子作為這種傾向的代表。西格拉姆大廈 正是這種傾向的典范作 大廈主體為豎立的長方體，除底層及頂層外，大樓的幕墻墻面直上直下，整齊劃一， 沒有變化。窗框用鋼材制成，墻面上還凸出一條工字形斷面的銅條，增加墻面的凹凸感 和垂直向上的氣勢。整個(gè)建筑的細(xì)部處理都經(jīng)過慎重的推敲，簡潔細(xì)致，突出材質(zhì)和工 藝的審美品質(zhì)。西格拉姆大廈實(shí)現(xiàn)了密斯本人在20年代初的摩天樓構(gòu)想，被認(rèn)為是現(xiàn)代 建筑的經(jīng)典作品之一。 代代木國立室內(nèi)綜合體育館，日本東京（1964年） 建筑師：丹下健三 日本建筑大師丹下健三設(shè)計(jì)的代代木體育館是60年代的技術(shù)進(jìn)步的象征，它脫離了 傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)和造型，被譽(yù)為劃時(shí)代的作品。代代木國立室內(nèi)綜合體育館的整體構(gòu)成、內(nèi) 部空間以及結(jié)構(gòu)形式，展示出丹下健三杰出的創(chuàng)造力、想象力和對日本文化的獨(dú)到理解， 它是由奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)游泳比賽館、室內(nèi)球技館及其他設(shè)施組成的大型綜合體育設(shè)施。 采用高張力纜索為主體的懸索屋頂結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造出帶有緊張感、力動(dòng)感的大型內(nèi)部空間。 特異的外部形狀加之裝飾性的表現(xiàn)，似乎可以追溯到作為日本古代原型的神社形式和豎 穴式住居，具有原始的想象力。這可以說是丹下健三結(jié)構(gòu)表現(xiàn)主義時(shí)期的頂峰之作，最 大限度地發(fā)揮出材料、功能、結(jié)構(gòu)、比例，直至歷史觀高度統(tǒng)一的杰出才能。該建筑是 丹下健三，也是日本現(xiàn)代建筑發(fā)展的一個(gè)頂點(diǎn)，日本現(xiàn)代建筑甚至以此作品為界，劃分 為之前與之后兩個(gè)歷史時(shí)期。 悉尼歌劇院，澳大利亞（1959～1973年） 建筑師：J.伍重 在澳大利亞悉尼大橋附近有一個(gè)三面環(huán)水的奔尼浪島。在這座島上矗立著一組似群 帆泊港，如白鶴驚飛的建筑群，它就是舉世聞名的悉尼歌劇院。悉尼歌劇院造型奇特， 外觀不凡。八個(gè)薄殼分成兩組，每組四個(gè)，分別覆蓋著兩個(gè)大廳。另外有兩個(gè)小殼置于 小餐廳上。殼下吊掛鋼桁架，桁架下是天花板。兩組薄殼彼此對稱互靠，外面貼乳白色 的貼面磚，閃爍奪目。 丹麥建筑師J.伍重設(shè)計(jì)的悉尼歌劇院規(guī)模龐大，占地公頃，坐落在距海面19米 的確良花崗巖基座上，最高的殼頂距海面60米。它包括一個(gè)2700座位的音樂會(huì)，一個(gè) 1550座位的歌劇院，一個(gè)550座位的劇場，一個(gè)420座位的排演廳，還有眾多的展覽場地、 圖書館和其他文化服務(wù)設(shè)施，總建筑面積達(dá)88000平方米，連觀眾和工作人員在內(nèi)，同 時(shí)可容納7000人，實(shí)際是一座大型綜合性文化演出中心。歌劇院從設(shè)計(jì)到完工達(dá)14年之 久，耗資億美元，建成后受到人們的廣泛喜愛。 紐約世界貿(mào)易中心，美國（1973年） 建筑師：山琦實(shí) 紐約曼哈頓島上的世界貿(mào)易中心是目前世界上最大的貿(mào)易機(jī)構(gòu)，也是世界上最高的 建筑物之一。 紐約世界貿(mào)易中心占地約公頃，它是一項(xiàng)耗資7億美元，由六幢建筑組成的建筑 群，包括一座海關(guān)大樓，一座飯店，兩座專供重要的政府貿(mào)易機(jī)構(gòu)使用以及國際商品展 覽用的九層大樓和兩座主要建筑——高米的110層塔樓。兩座大樓都是方柱形體， 外形完全一樣。每邊寬米，每幢塔樓面積達(dá)萬平方米，兩幢塔樓面積合計(jì)有93 萬多平方米。大樓的外墻是排列很密的鋼柱，外表包以銀色鋁板。大樓受到很大的風(fēng)壓 力，在普通風(fēng)力下，樓頂擺幅為厘米，實(shí)測到的最大位移有28厘米。整個(gè)世界貿(mào)易 中心有5萬人在其中工作。每天客人即達(dá)8萬人次。兩座大樓有46部高速電梯，114部區(qū) 間電梯，8部貨梯?？吞菀徊孔疃嗫奢d55人。電梯可直達(dá)能容納2000輛汽車的停車場， 并與地鐵相連，可以迅速地將來往于世界貿(mào)易中心的工作人員及來客疏散到四面八方。 蓬皮杜藝術(shù)與文化中心，法國巴黎（1977年） 建筑師：R.羅杰斯和R.皮亞諾 蓬皮杜藝術(shù)與文化中心總造價(jià)約億法郎，總面積約10萬平方米，地上六層，地 下四層。該建筑內(nèi)設(shè)有工業(yè)設(shè)計(jì)中心、音樂與聲學(xué)研究所、現(xiàn)代藝術(shù)博物館、公共情報(bào) 知識圖書館以及相應(yīng)的服務(wù)設(shè)施。整個(gè)建筑被縱橫交錯(cuò)的管道和鋼架所包圍，根本不像 我們常見的博物館，倒像一幢地地道道的化工廠。這座藝術(shù)文化中心是意大利建筑師R. 皮亞諾和英國建筑師R.羅杰斯共同設(shè)計(jì)的。他們認(rèn)為現(xiàn)代建筑常常忽視起決定性作用的 結(jié)構(gòu)和設(shè)計(jì)。為了改變這一陳舊的觀念，特意把結(jié)構(gòu)和設(shè)備加以突出和頌揚(yáng)，6層樓的 鋼結(jié)構(gòu)、電梯。電纜、上下水管、通風(fēng)管道都懸掛在立面上，并涂上大紅大綠的色彩。 建筑師有意將這座建筑設(shè)計(jì)成類似機(jī)械框架的裝置，將內(nèi)部做成寬敞的無阻攔的大空間， 允許內(nèi)部布置靈活變動(dòng)。這座中心是本世紀(jì)高技派建筑的代表作。 國家美術(shù)館東館，美國華盛頓（1978年） 建筑師：貝聿銘 對貝聿銘而言，國家美術(shù)館的擴(kuò)建，不是在基地上創(chuàng)造一幢單純的建筑物，基地受 條件限制，與原有館舍的配合，在華盛頓的地位、建筑計(jì)劃的需求等，這些都是艱巨的 挑戰(zhàn)。 1978年落成的華盛頓國家美術(shù)館東館，包括陳列館和藝術(shù)研究中心兩部分。它在議 會(huì)大廈和白宮之間，是白宮前最后一塊空地，位置很重要。但是地段的形狀不完整，是 個(gè)斜角的楔（梯形）。因?yàn)闁|館是整個(gè)美術(shù)館的一部分，所以它的大門必須面向1941年 建的舊館（一座新古典形式的建筑）。同時(shí)，陳列館和研究中心兩部分要求有分有合， 各自有出入口。這通常會(huì)帶來一些麻煩：在一個(gè)面上設(shè)兩個(gè)門，處理得不好，會(huì)使人感 到一個(gè)是大門，一個(gè)是“狗洞”。設(shè)計(jì)者把梯形分成兩個(gè)三角形：一個(gè)大的等腰三角形， 做陳列館；一個(gè)較小的直角三角形，做研究中心。進(jìn)陳列館的大門設(shè)在等腰三角形的底 邊，研究中心的小門設(shè)在兩個(gè)三角形之間的凹縫里。這座建筑的整個(gè)構(gòu)思都是由三角形 變化出來的，沒有一般的矩形空間。造型既清閑簡潔而又莊重典雅。陳列館的中心是個(gè) 多層空間，有縱橫天橋聯(lián)接，中央大廳頂部為玻璃天窗，中間有縱橫跨過的棧橋或挑出 及四進(jìn)的廊子。參觀者在其中走動(dòng)時(shí)，步移景隨，空間景象變化萬端。東館與古典主義 的老館及附近的美國國會(huì)大廈相鄰，在對比中又有配合。開幕時(shí)由卡特總統(tǒng)親自剪彩， 他稱贊這座建筑是世界上最好的美術(shù)館。 海伊美術(shù)館，美國亞特蘭大（1983年） 建筑師：R.邁耶 美國建筑師R.邁耶以擅長設(shè)計(jì)美術(shù)館而聞名，海伊美術(shù)館外部造型復(fù)雜多變，輪廓 生動(dòng)。R.邁耶的建筑作品用白色，在陽光照射下，光影明暗層次十分豐富。內(nèi)部有一扇 形中庭，內(nèi)部空間在水平和垂直兩個(gè)方向綿延流動(dòng)，景象萬千。 香港匯豐銀行大廈，中國（1985年） 建筑師：N.福斯特 這是英國建筑師N.福斯特的作品。大樓外形上顯著暴露出鋼柱和鋼桁架，成為立面 的主角。大樓底部完全開敞，自動(dòng)扶梯從二樓伸下來，人員即由扶梯往上進(jìn)入大樓，樓 內(nèi)空間也盡量開通。這座大樓處處顯示現(xiàn)代技術(shù)的成就，屬于“高技派”建筑風(fēng)格，這 種建筑雖然不另加裝飾，但實(shí)際造價(jià)相當(dāng)昂貴。 倫敦勞埃德大廈，英國（1979～1986年） 建筑師：R.羅杰斯事務(wù)所 擅長以外露結(jié)構(gòu)而表明其“高技派”（High－Tech）風(fēng)格的理查德·羅杰斯是當(dāng)今 世界最著名的建筑師之一。他所設(shè)計(jì)的這座位于倫敦的勞埃德總部大廈包括一個(gè)12層、 能同時(shí)容納10000人工作的保險(xiǎn)業(yè)務(wù)大廳以及側(cè)翼呈階梯狀布局的寫字樓。建筑師考慮 到公司的持續(xù)擴(kuò)展和建筑的分期擴(kuò)建的可能，在設(shè)計(jì)中有意將用鋼板包裹的樓梯塔和主 要管線，以及結(jié)構(gòu)部分均暴露在建筑 *** 。這一具有創(chuàng)新精神的做法曾令眾多的建筑師 感到驚訝。它體現(xiàn)了高度發(fā)達(dá)的工業(yè)化水平所賦予建筑的新形象，并使建筑物具有持續(xù) “生長”的可能。 盧浮宮擴(kuò)建工程，法國巴黎（1988年） 建筑師：貝聿銘 1988年建成的盧浮宮擴(kuò)建工程是世界著名建筑大師貝聿銘的重要作品。貝氏將擴(kuò)建 的部分放置在盧浮宮地下，避開了場地狹窄的困難和新舊建筑矛盾的沖突。 擴(kuò)建部分的入口放在盧浮宮的主要庭院的中央，這個(gè)入口設(shè)計(jì)成一個(gè)邊長35米。高 米的玻璃金字塔。這是貝聿銘研究周圍建筑物的心得，也再度證實(shí)了貝聿銘設(shè)計(jì)與 環(huán)境的緊密關(guān)系。金字塔的底邊長米，底邊與建筑物平行，亦即與方位平行，與埃 及金字塔的布局相同，強(qiáng)化了與環(huán)境的關(guān)系。金字塔的體形簡單突出，而全玻璃的墻體 清明透亮，沒有沉重?fù)砣?。起初許多人反對這項(xiàng)方案，但金字塔建成之后獲得廣泛 的贊許。玻璃金字塔周圍是另一方正的大水池，水池轉(zhuǎn)了45度，在西側(cè)的三角形被取消， 留出空地作為入口廣場，以三個(gè)角對向建筑物，構(gòu)成三個(gè)三角形的小水池，這三個(gè)緊鄰 金字塔的三角形水池池面如明鏡般，在云淡天晴的時(shí)節(jié)，玻璃金字塔映照池中與環(huán)境相 結(jié)合，又增加了建筑的另一向度而豐富了景觀。在轉(zhuǎn)向的方正水池的角隅，緊鄰著另外 四個(gè)大小不一的三角形水池，構(gòu)成另一個(gè)正方形，與金字塔建筑物平行，每個(gè)三角形水 池有巨柱噴泉，像是碩大的水晶柱烘托著晶瑩的玻璃金字塔。在拿破侖廣場，貝聿銘將 建筑與景觀完整地合成為一體。 香港中國銀行大廈，中國（1989年） 建筑師：貝聿銘 香港中銀大廈自1982年底開始規(guī)劃設(shè)計(jì)，至1990年3月19日銀行喬遷開始營業(yè)，歷 時(shí)6年有余。大廈基地面積約8400平方米，是一塊四周被高架道路“縛綁”著的土地。 要滿足樓地板面積需求，要在高樓林立的香港中環(huán)區(qū)“出人頭地”，唯有向高空發(fā)展。 中國銀行大廈位于香港中心區(qū)，樓高70層，總高度達(dá)315米（連同頂部的天線），總建 筑面積為平方米。建筑外墻以鋁板和銀色反光玻璃裝嵌，大廈底層鋪砌深淺不一 的灰色花崗巖。整座大廈依靠四角12層高的巨形鋼柱支撐，內(nèi)外附加一系列包混凝土的 鋼焊斜撐，這不僅給大廈外觀帶來獨(dú)特的面貌，而且比傳統(tǒng)方法節(jié)省鋼材4成，且室內(nèi) 無柱，空間開闊。大廈底層平面呈52米×52米的正方形，沿兩條對角線分為4個(gè)三角形。 貝聿銘在此又一次發(fā)揮出他的設(shè)計(jì)天才，他著力刻畫建筑的嶄新造型，通過三角形母體 的巧妙變換，節(jié)節(jié)升高，造型簡潔明快又極富標(biāo)志性，形成了香港城市輪廓線的一個(gè)制 高點(diǎn)。 太阪光的教堂，日本（1989年） 建筑師：安藤忠雄 教堂建筑的設(shè)計(jì)在安藤忠雄的作品群中是十分獨(dú)特的，因?yàn)檫@類建筑首先要能喚起 人精神上的共鳴，安藤忠雄正是以其抽象的、肅然的、靜寂的、純粹的、幾何學(xué)的空間 創(chuàng)造，讓人類精神找到了憩棲之所。大皈光的教堂，其設(shè)計(jì)是極端抽象簡潔的，僅為 平方米的小教堂，位于大阪閑靜住宅街的一角。建筑只是簡潔的混凝土箱型，沒 有傳統(tǒng)教堂中標(biāo)志性的尖塔，但它內(nèi)部是極富宗教意義的空間，呈現(xiàn)出一種靜謐的美， 與日本枯山水石庭園有著相同的氣氛。建筑的布置是根據(jù)用地內(nèi)原有木造教堂和牧師館 的位置以及與太陽的關(guān)系來決定的。禮拜堂正面的混凝土墻壁上，留出十字形切口，呈 現(xiàn)出光的十字架。建筑內(nèi)部盡可能減少開口，主體限定在對自然要素“光”的表現(xiàn)上。 這是安藤忠雄所謂的對自然進(jìn)行抽象化作業(yè)。 畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館，西班牙（1995～1997年） 建筑師：F.蓋里 畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館由地方投資興建，紐約古根海姆博物館經(jīng)營并提供展品， 被認(rèn)為是面向21世紀(jì)的博物館。這是建于西班牙畢爾巴鄂市的又一座古根海姆美術(shù)館。 該館建筑面積萬平方米，位于勒維翁河濱。主要部分的體形彎扭復(fù)雜，難以名狀。 博物館造型由曲面塊體組合而成，內(nèi)部采用鋼結(jié)構(gòu)，外表用閃閃發(fā)光的鈦金屬飾面，鈦 板總面積萬平方米。造型的獨(dú)特是建筑師F.蓋里近幾年個(gè)人風(fēng)格的繼續(xù)；也是古 根海姆負(fù)責(zé)人的愿望，他們希望這幢建筑具有強(qiáng)烈的吸引力，成為城市的標(biāo)致。 F.蓋里在設(shè)計(jì)過程中得助于航空設(shè)計(jì)使用的計(jì)算機(jī)軟件，它使F.蓋里的構(gòu)思如虎添 翼。在總體布局中也進(jìn)一步發(fā)揮了他的藝術(shù)包裝思想，但這次的“包裝”范圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于 他的其他作品。而主要展館仍然是規(guī)整的。為利于布置展品，首層基座部分也是相對比 較規(guī)整的。動(dòng)態(tài)徒勞部分主要是入口大廳和四周的輔助用房，變化的形態(tài)向上逐漸收縮。 博物館建在水邊，與城市立交橋形成有機(jī)的組合，這種嵌人城市肌里的構(gòu)思也為造型獨(dú) 特的博物館增添了一些理論依據(jù)。 香港新國際機(jī)場，中國（1998年

以上就是小編對于日本大廳前景觀設(shè)計(jì)問題和相關(guān)問題的解答了，如有疑問，可撥打網(wǎng)站上的電話，或添加微信：1454722008

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